Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist entfernt mehr als nur eine Schule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Alpenindianer Unterhaltungsbranche. Wie anerkannte Talentschmiede pro Schauspiel ebenso Choral begleitet sie engagierte Talente über beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Weg zum Abschluss wie «Performing Artist – Acting & Vocals». Welche person davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*in, Influencer oder Content Creator hinsichtlich YouTuber ebenso TikToker triumphierend auf der Bühne oder bislang der Videokamera zu stehen, findet An diesem ort Dasjenige nitrogeniumötige Fundament, um künstlerisches Talent hinein greifbare berufliche Perspektiven zu verwandeln. Das Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Anleitung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird ebenso den Teilnehmerinnen ebenso Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um rein dieser faszinierenden, aber auch anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Position, an dem Talent gefördert zumal geformt wird, wo Liebe auf Selbstdisziplin trifft zumal Visionen nach konkreten Plänen werden. Die Belehrung ist so konzipiert, dass sie auch Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen auftreiben abends ebenso an Wochenenden statt. Innerhalb von vier Semestern erarbeiten zigeunern die Studierenden ein umfassendes Repertoire an Fähigkeiten des weiteren Wissen, das sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- des weiteren Medienwelt gestellt. Hinter erfolgreichem Abschluss erhalten sie nicht ausschließlich ihr Diplom, sondern sogar ein professionell erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse ansonsten die Möglichkeit, Angehöriger im Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Abgasuntersuchungßerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen ebenso Schauspielagenturen diffus wird. So wird der Fundament pro eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem vor allem Talent, Leidenschaft zumal der Wille zur künstlerischen Entwicklung zählen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz zumal starten in ein kreatives Abenteuer, Dasjenige sie nicht lediglich fachlich, sondern sogar privat wachsen lässt. Dasjenige Sinnhaftigkeit ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Abmildern hinein Chancen nach verwandeln zumal noch allem eines nach lernen: Entsprechend man noch einem kritischen Publikum überzeugt zumal Emotionen weckt. Talent allein reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bisher die Camcorder zu einbringen ansonsten nachhaltig zu beeindrucken.
Die Anleitung gliedert umherwandern rein Einige Schwerpunkte, die Aufgebraucht miteinander eingeflochten sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil nach formen. Im Obliegenschaft Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Ausdruck, dem Entdecken der eigenen emotionalen Tiefe ansonsten der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Partie, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel und Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch ebenso vorhanden aufzutreten. Dabei geht es nicht bloß um Techniken, sondern bis anhin allem auch um Persönlichkeitsentwicklung: Wer auf der Bühne überzeugen will, zwang zunächst sich selber drauf haben. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung ebenso Atemtraining komplettieren diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*innen auch stimmlich Freudig auftreten können.
In dem Verantwortung Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Artikulation als Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*medial immer häufiger verlangt, auch Bekennen nach können. Daher wird an der SAS großer Wert auf Stimmsicherheit, Atemtechnik und den gesunden Gebrauch der Intonation gelegt. Sinn ist es, den Stimmumfang nach erweitern, Hemmungen beim Eingestehen abzubauen des weiteren den eigenen Stil sowie die eigene Bedeutung von Songs zu entwickeln. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Vorrat aufgebaut, Dasjenige nicht nichts als auf der Bühne, sondern sogar hinein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Sprechen ansonsten Kommunikation, denn überzeugendes Vorfallen hängt maßgeblich von der Gabe ab, bewusst des weiteren wirkungsvoll nach kommunizieren. Hier lernen die Studierenden, hinsichtlich ihre individuelle Sprechweise, Körpersprache ebenso Artikulation wirken, zumal in der art von sie welche gezielt in angriff nehmen können. Am werk werden Gewohnheiten reflektiert außerdem neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite zu erweitern. Die Begabung, Texte sinnlich ansonsten sinnhaft zu interpretieren und unüberlegt wirken zu lassen, ist essenziell für jedes jede schauspielerische Darbietung – und exakt diese Kompetenz wird an der SAS umsichtig geschult. So entsteht die Fähigkeit, Figuren authentisch zum Leben zu erwecken ansonsten Publikum in bezug auf Castingdirektor*medial gleichermaßen zu überzeugen.
Der Bereich Atem & Bewegung bildet die physische Grundlage pro jeden Performance. An dieser stelle lernen die Studierenden, ihren Körper ansonsten ihren Atmungsapparat bewusst einzusetzen, Diverse Bewegungsqualitäten zu durchleuchten ansonsten ein Gefühl für Körperspannung, Koordination des weiteren Term nach erarbeiten. Nutzen ist es, die körperliche und mentale Beweglichkeit zu sponsern, Hemmungen abzubauen ansonsten die eigene Präsenz auf der Bühne zu stärken. Mit fortschreitendem Studium werden kreative Elemente in bezug auf Contactimprovisation und sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude zumal das komödiantische Talent der länge nach auszubauen. An dem Ende zu tun sein die Absolvent*medial leistungsfähig sein, ein individuelles Warm-up zu prägen, ihren Leib ungehindert zumal selbstbewusst einzusetzen ansonsten ihre Bewegungen gezielt pro emotionale Betätigung nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt selbst hinein ihrem hochkarätigen Dozententeam, das aus erfahrenen Schauspielschule in der Schweiz Profis der Aufführung- ebenso Filmbranche besteht. Unter Stage Academy of Switzerland Zürich der Leitung von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Praxis wie Dramatherapeutin ansonsten wie Leiterin je Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Anleitung auf höchstem Stufe. Weitere umgang Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Eidgenosse Unterhaltungsszene, der mit Projekten in bezug auf «Kabarett Götterspass» oder Kinohits in der art von «Katzendiebe» ansonsten «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin des weiteren Regisseurin, bringt ihre umfassende Praxis von Bühnen hinein Berlin, Zürich ansonsten dadurch hinauf ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- des weiteren Improvisationscoach mit internationalem Hintergrund, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten für spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin zumal Autorin, inspiriert mit ihrer Praxis aus der freien Theaterszene ebenso internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler ebenso Videokamera-Coach, ergänzt das Mannschaft mit seiner Sachverständigengutachten aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung rein Deutschland zumal der Schweiz. Dieses vielfältige Mannschaft garantiert, dass die Studierenden nicht ausschließlich fachlich exzellent, sondern wenn schon praxisnah ausgebildet werden ebenso von echten Vorbildern lernen können.
Helfs dem Unterricht legt die SAS sogar großen Kosten auf praxisnahe Erfahrungen und Netzwerkaufbau. Periodisch auftreiben Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind ansonsten bei denen Studierende ihr Können andienen können. Zum Schluss des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*medial ihre erarbeiteten Stücke präsentieren. Dadurch lernen sie nicht lediglich, bis anhin Publikum aufzutreten, sondern knüpfen wenn schon wertvolle Kontakte zu Agenturen außerdem Produktionsfirmen. All das trägt Hierbei bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag arrangiert sind ebenso gerade heraus nach dem Finitum durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Zimmer für jedes persönliche Entwicklung, für jedes das Erspähen der eigenen Stärken ansonsten pro die Entfaltung des kreativen Potenzials. Wer hier lernt, bekommt nicht nur Techniken vermittelt, sondern wird selbst ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Weg nach auftreiben außerdem mit Selbstvertrauen zu umziehen. Die SAS ist damit nicht einfach bloß eine Schule, sondern ein Sprungbrett pro eine Karriere hinein der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, vor der Kamera oder in digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen des weiteren Absolventen darauf bis dato, mit ihrem Talent, ihrer Tonfall zumal ihrer Beisein Menschen zu berühren ebenso Geschichten zu erzählen, die im Andenken ausruhen. Welche person den Eifer hat, seinen Traum nach hinterher blicken außerdem zur hand ist, hart dafür zu buckeln, findet in der Stage Academy of Switzerland den idealen Location, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An diesem ort aufgehen lassen Liebe, Können und Professionalität zu einer Anleitung, die entfernt über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit liegend sind, ihren Sitzplatz in dem Rampenlicht einzunehmen.